Marta Sader
El libro Airline Visual Identity 1945 – 1975 (Callisto Publishers, 2020) reúne las imágenes que marcaron la Jet Era
Un mundo exótico a golpe de trazo
A principios de los 50, un occidental medio había volado… cero veces en su vida. La aviación comercial comenzaba entonces su época dorada, la conocida como ‘Jet Era’, y con ella, se desplegaban nuevas técnicas de marketing para convencer a los clientes de la idoneidad de surcar los cielos para alcanzar nuevos y exóticos destinos. Y ‘exótico‘ no es un término elegido al azar: dado que muchos no habían salido nunca de su región, prácticamente a cualquier destino se le podía aplicar este adjetivo a ojos de un ciudadano de mitad del siglo XX.
‘Airline Visual Identity 1945 – 1975’
El libro Airline Visual Identity 1945 – 1975 (Callisto Publishers, 2020) reúne las imágenes que marcaron la Jet Era, y que a su vez, se convirtieron en símbolo del optimismo, la mejora tecnológica y económica y los cambios sociales de un tiempo único en la historia. El volumen de M.C. Hühne, además, está cuidado hasta el mínimo detalle, logrando reproducir, en sus colores y texturas reales, cada uno de los carteles y elaborando con sus textos una clara e interesante progresión de la historia del diseño gráfico del mundo de la aviación.
Diseños anónimos y nombres propios
Pero volvamos al principio: en el contexto de la Jet Era, las primeras aerolíneas comenzaron a pintar, literalmente, su imagen del mundo. Lo hicieron a través de carteles con llamativos diseños, en los que se resumía todo un país en una sola imagen: Hawái, acabamos de verlo, era, según el cartel diseñado por Stan Galli para United Airlines en 1955, un grupo de jóvenes locales y blancos surcando las olas en una embarcación tradicional; Miami, a ojos de la misma compañía, era una tierra de sol en cuyas playas era posible encontrar sugerentes chicas relajándose, como se aprecia en este poster anónimo de 1962.
La profesionalización del diseño
Del primer al segundo cartel hay un evidente cambio de trazo: Stan Galli, cuya alma máter era la California School of Fine Arts, desarrolló un estilo ‘Costa Oeste’ único y muy característico -sus trabajos han sido mostrados en instituciones como el Smithsonian-. Más tarde, el diseño de los carteles se “profesionalizó”, recayendo en agencias de publicidad como la conocida Leo Burnett. Por esa razón, muchos de los dibujos de aerolíneas como United, aunque fácilmente reconocibles, se volvieron anónimos. En la imagen, un póster de mitad de los 50 promocionando Vietnam y elaborado por A. Amspoker para PanAm.
La Inglaterra de los 60
Este cartel, también de la icónica PanAm, es un buen ejemplo de cómo una sola imagen puede ‘pintar’ un destino. En ella, se plasma, con colores y tipografías muy características de los 60, un retrato que parece evocar a la británica Twiggy, la primera supermodelo del mundo. Tanto su peculiar peinado como su conocida manera de pintarse los ojos aparecen sugeridas en la imagen, dando la impresión de que su juventud y su refrescante look encarnaban el espíritu de Inglaterra, cuna, no lo olvidemos, de los Beatles, que triunfaban en ese momento en todo el planeta.